姜国芳接受《艺术天成》采访——关于紫禁城系列画展
姜国芳接受《艺术天成》采访
记者：能不能为大家介绍一下这次画展前前后后的筹备情况？
姜国芳：这次展览分两个部分，一个是我的作品，一个是我儿子的作品。但我们基本上表现的就是一个题材，那就是紫禁城。我们说紫禁城实际上是一个大的文化概念了，我是用我这代人，50后这代成长起来的艺术家，对中国历史对中国文化的一种认识，借助紫禁城这个概念、题材，来作为载体表现出来。
我儿子的这个绘画部分也是紫禁城，他呢更宽泛一点，他的紫禁城事实上是一个当代年轻人对传统文化，对西方和东方传统文化的一种反思。这种反思里面带有调侃性的，甚至是一种玩味的一面。所以他的东西更具有一种当代感。
那么我的这种油画事实上是追求我的一种理解。因为我画了50多年，慢慢地对油画有了一个很自由的阶段，就不像以前还在画肖像、风景。不是那样一个阶段，现在是用油画表达我自己的各种各样的想法和思想。就是我对社会呀，对人类呀，对我自己的命运呀，各种各样的体验。把我的这些东西用我的油画给表现出来。事实上油画是我的一个日记，是我自己思想的一个表白。所以这两个东西事实上是一个主题之上，最后归根结底就是对自己人生的一种体悟，对生活的一种体悟，对社会的一种体悟。
记者：这次的题材有一个跨越，从紫禁城到指挥家。
姜国芳：画家有的时候是这样，他可以走很多条路，比如说我在紫禁城这个系列里面走了26年，但其实我对生活的感悟不只是这一个方面。我喜欢音乐，还喜欢文学，还喜欢其它的很多东西，包括中国的家具、服装，这都是我喜欢的东西，但我不可能像狗熊掰棒子，今天弄弄这个，明天弄弄那个，这样不行。每一样东西一旦要踏进去，就不可收拾。所以我对紫禁城这个系列，这个情节还没有完全完。当然音乐家这个情节是我很小很小的时候开始有的情节，但是一直没这个机会，这次正好大剧院有院庆五周年的庆典活动，就把我想画的音乐家的一个细节画出来给他们。
姜国芳为《艺术天成》签名
记者;这是否也在完成您的音乐梦想？
姜国芳：这跟那个没有直接关系，因为音乐我是观赏者，不是演奏者，我也不是作曲者，我只是观赏，我喜好音乐，在音乐里面得到我绘画的一种领悟，或者对艺术其他方面的串通。这样就把绘画看得更宽一点了。
记者：能否谈谈这次展览和您以往展览的不同，这次展览之后一些新的想法，以后是继续紫禁城系列还是音乐家系列？
姜国芳：第一点，紫禁城系列我不会放弃，因为我已经干了26年，26年完成了很多的组画，比如说大清王朝的组画，光绪的组画，宫女宫妃的组画，这些组画是完成紫禁城系列的其中一个个小单元，这些单元组成了一个紫禁城系列，但是还有很多的东西要做。所以这是一个很庞大的体系、工程，不可能就此终结。那么音乐是这个插曲，就是艺术创作里面的一个插曲。我把音乐放在里头，这是我主题里面的一个小的符号而已，我不可能把紫禁城系列放弃掉，开始搞音乐家的系列，我也没有那么大的精力。要画可以画很多音乐家，比如说作曲家、演奏家这些都没有画，只是画了指挥家而已。音乐家很多嘛，咱们中国的戏曲，想梅兰芳这样子都应该画，但这不是我一个人能干得了的事。我只能把我现在最想干的事干完。那我最想干的事情是什么呢？就是紫禁城系列。把我未完成的系列完成了。
记者：您儿子说您最打动他的就是您这么多年一直坚持紫禁城这个系列。您一直坚持的动力是什么？
姜国芳：动力实际上就是我对文化的一个追求。文化是人生命的一种积累。在一定的阶段就会喜欢这种文化，再往前走又会喜欢另一种文化。然后不断的深化。深化中，使我在文化的大的范围里面不断的扩大。扩大中就不可能放弃。
记者：紫禁城是您一直追求的一个梦想，而紫禁城是两个王朝的紫禁城，是属于明清两代的。您是否想过把明朝的主题也延续进来？为什么在画作里面会如此着重地体现清廷？
姜国芳：清朝很简单，清朝离我们最近。它有大量的照片，大量的实物，这些我们可视的东西。画油作品你知道我们要有依据不能瞎编。有这些依据，最直接的就是清朝，就是现在我们看到的晚清时期的这些东西。明朝的有没有，有，都是后来修的。有些家具后来早就破落了。一个建筑，一个木结构的建筑不可能维系六百年。后来我们看到的，最多最多都是后来晚清时期的。清中期的都存在不了多少。而且紫禁城也修过好多次了。说不定哪一些就是现在人做的。比较科学一点讲，比较实际一点讲，我们看到的紫禁城就是清朝的紫禁城。
姜国芳画作
记者：在观看您的绘画作品时，我们看到许多宫女图、宫妃图。尤其是那幅《晨曲》。忽然让我们想起《簪花仕女图》。这些传统宫怨题材的作品。这是否也说明您在承袭着中国传统的闺怨情节？
姜国芳：这个问题比较深，也比较细节。其实我们创作这些油画，在情绪上是很复杂的。有的时候是比较奔放的，有的时候是比较憨厚的，有的时候是刚强的，有的时候是比较凄美的。就是随着自己的情绪，自己的机遇等不同，会有不同的感受。不同的感受就会在画面上体现出来。
记者：您还提到一些绘画作品是想体现中国女性的一种典雅、高贵的气质。这可能是当代人身上缺乏的一种东西。而我们传统的女性提倡的是一种不卑不亢的品质。这种古典的气质是不是也是您作品中想要表达的？
姜国芳：没有一个人会喜欢丑陋、下贱的女人。这是肯定的，大家都是喜欢高贵的，有尊严的，有个性的女性。而且中国传统的女性文化里面倡导的也是这种气质。女人，怎么说呢，她们是这个社会中最重要的一个部分，她是一个魂。男人是在外面打打杀杀的，而归根结底，女人是在其中掌舵的。这个观点有些人不一定承认，但我觉得是这样的。实际上女人是强者。男人表面上是强者，男人在外面打天下，而女人把这个男人控制住，那一切就控制住了。我觉得女人很伟大。
记者：为什么您如此地执着于写实主义这种题材？如此典丽的画风？
姜国芳：我并不是很喜欢用写实这个概念，这个词。因为写实就是一个手法，其实绘画里面有很多种形式。就像交响乐一样，它有管弦乐、弦乐等等。写实就好像乐器中的小提琴，它是一种方式，很小的一种方式。我们应该宽泛一点。就是一个好的艺术，它是有很多种手法。可以把中国传统的东西，把西方传统的东西，还有现代的东西全融合在一起。带来一个包容的效果。
姜川玻璃画(责任编辑：admin)
